Я люблю тебя больше жизни. Я люблю тебя больше любви!
Театр для жизни или кому нужен «Квадрат»?
За 20 лет существования театра-студии «Квадрат» нашу актерскую школу прошло огромное количество людей. Каждый из них приходил сюда с разными целями, каждый работал над собой в меру своих возможностей и стремлений, каждый извлек из обучения что-то свое. Но все они ушли отсюда другими.
Наш театр – это удивительная возможность изменить свою жизнь, сделать ее полнее и ярче, открыть себе дорогу в большой мир. Все, кто прошел обучение и сценическую практику в «Квадрате» в один голос говорят о том, как изменилось их восприятие мира и себя в нем, о том, что им стало интереснее жить, о том, что в теле появилась свобода и легкость, а в мыслях – глубина.
Каждый, кто приходит на курсы актерского мастерства, имеет возможность впоследствии принять участие в постановке спектакля. Для этого нужно огромное желание, готовность работать над собой и полная отдача театру. Всему остальному можно научиться. Момент одаренности некоторых студийцев, конечно, имеет значение, но только на начальном этапе обучения. Многолетняя практика показывает, что успеха достигают только те, чья мотивация очень сильна. Создание образа, нахождение зерна – это очень долгий и трудоемкий процесс, иногда болезненный, но неизменно захватывающий и волшебный. И чтобы сделать роль, вложив в нее все, на что вы способны, вы должны быть готовыми к преодолению себя. К совершенствованию себя. Должны любить «искусство в себе, а не себя в искусстве».
Конечно, чтобы суметь воплотить замысел режиссера, актер должен быть подготовленным к работе. А значит – быть раскованным, выразительным, пластичным. Хорошо, если актер умеет петь, танцевать, владеет основами акробатики. Именно для этого при театре-студии «Квадрат» и существуют курсы актерского мастерства.
Все предметы, преподающиеся на курсах, очень важны для формирования навыков, необходимых для сценической деятельности. Первая из дисциплин – это непосредственно мастерство актера. Это совокупность знаний и умений, умноженная на творческую индивидуальность каждого учащегося. Только тот, кто владеет актерским мастерством, может органично существовать на сцене, быть правдивым и убедительным, может наполнять смыслом каждое свое движение.
Наши занятия по актерскому мастерству основаны на синтезе искусств. Студийцы учатся воспринимать музыку, поэзию, живопись, скульптуру, танец и воплощать одно через другое. Ведь дну и ту же мысль можно выразить с помощью красок и кисти, слова, движения, музыкальной фразы. Попытки соединить эти способы выразительности развивают в человеке восприимчивость к различным видам искусства, душевную тонкость, духовно обогащают, повышают культурный уровень.
Развитие восприятия – основная цель занятий по актерскому мастерству. Тот, кто умеет чувствовать окружающий мир, людей и себя среди них, может хорошо и слаженно взаимодействовать с партнером на сцене. Да и в жизни это умение очень пригодится. Уже после нескольких занятий в вашей жизни произойдут перемены. Начнут исчезать зажимы, мешающие не только общению, но и просто гармоничному существованию. Взаимодействовать с людьми станет намного проще: вам будет легко слушать собеседника, настраиваться на его волну, находить новые темы для разговора с интересным вам человеком, выражать собственные мысли как словом, так и жестом. Через какое-то время вы начнете внимательнее смотреть на окружающих, замечать интересные детали. Вам будет интересно наблюдать за людьми, подмечать их характерные особенности. Мир покажет вам множество удивительных мелочей, ускользающих от внимания большей части людей.
Тот, кто умеет воспринимать и чувствовать – может и создавать. С каждым днем у вас будет появляться все больше творческих идей. Сократ говорил, что в каждом человеке спрятано солнце, нужно только дать ему светить. Актерское мастерство призвано помочь засиять вашему внутреннему солнцу. Во время обучения на курсах вы не только приобретаете навыки, необходимые для актерской деятельности – вы становитесь гармоничным, целостным и творческим человеком, свободным от зажимов, страхов, предрассудков.
Но, помимо актерского мастерства, существуют и другие творческие дисциплины.
Сценическая речь очень важна не только для актеров, но и для всех людей, которым приходится время от времени выступать публично. Поставленный, глубокий и звучный голос, четкая дикция, правильное произношение – все это обеспечит вам успех в любой жизненной ситуации. Человек с хорошей речью всегда будет убедительным, независимо от того, где он находится. Занятия по сценической речи посвящены освоению возможностей голосового аппарата и технике управления им. Вы поймете, чем отличается сценическая речь отличается от бытовой, постепенно найдете тот уровень энергозатратности, который необходим для произнесения текста перед аудиторией. Вы найдете собственный природный тембр голоса, освоите многообразие интонаций, научитесь применять те или иные краски речи в зависимости от ситуации. Через какое-то время у вас выработается четкая дикция. Занятия по сценической речи не только ставят голос и артикуляцию, но и избавляют от страха публичных выступлений.
Для актера очень важно умение двигаться. Все начинающие испытывают большие трудности в управлении собственным телом. На сцене оно вдруг начинает мешать само себе, становится чужим и неповоротливым, и человек начинает думать не о зерне образа, а о том, куда девать руки. Это происходит от зажимов. Избавлению от них способствуют не только занятия по актерскому мастерству, но и такой предмет как сценическое движение. На занятиях по этой дисциплине студийцы вырабатывают хорошую координацию, находят баланс собственного тела, развивают пластичность, ловкость, выносливость. Со временем взаимодействие с собственным телом становится гармоничным и эффективным, учащиеся находят свободу и красоту движений, приобретают мышечно-двигательную память. Обладая красивым и развитым телом, можно воплотить на сцене любые режиссерские идеи. Сценическое движение помогает снять существующие зажимы и обрести выразительность и свободу.
В нашей театральной студии преподается и танец. Мы считаем это большим преимуществом, ведь эта дисциплина есть далеко не во всех актерских школах. А между тем танец очень важен как для будущего актера, так и для любого человека, стремящегося к гармонии. На занятиях по танцу студийцы учатся красиво двигаться под музыку, осваивают новые танцевальные элементы, соединяют их в разнообразные комбинации, которые после становятся законченными танцевальными номерами. Разученные в танцевальном классе движения – это хорошая база для импровизации в различных стилях. К тому же, танец повышает уровень физической подготовки, улучшает координацию, помогает держать равновесие. Еще одна полезная вещь, которой можно научиться на этих занятиях – владение изоляцией. Это умение управлять движением одной или нескольких частей тела, сохраняя неподвижность остальных. Изоляция – сногсшибательное средство выразительности, на сцене это умение может оказаться незаменимым.
Люди, начавшие заниматься танцем, открывают для себя еще одну возможность самовыражения – и получают от этого огромную радость. Но занятия на курсах актерского мастерства – только подготовительный и сопутствующий процесс. Ведь цель нашего театра – это постановка спектаклей. Знания и навыки, полученные на занятиях, закрепляются только в процессе репетиций. Участие в спектакле дает возможность собрать воедино владение актерским мастерством, пластическую выразительность, умение танцевать и красиво говорить. Только в совокупности эти навыки обретают законченную форму, наполняются смыслом и начинают по-настоящему работать. Спустя какое-то время эти умения станут личностными качествами и будут сопровождать человека повсюду, но до этого их нужно как следует отработать. Сделать это можно только принимая участие в постановке спектакля. На нашей сцене актеры-любители играют вместе с профессионалами. И это тоже очень важно. Каждый имеет возможность поучиться у другого, перенять от него лучшие качества.
Результативная творческая работа возможна только при доброжелательном отношении друг к другу. Поэтому мы очень дорожим атмосферой, сложившейся в коллективе. Наших актеров связывают часы, недели, месяцы увлекательной и сложной работы. Они участвуют в творческом процессе, вместе пробуют новые варианты, помогают друг другу. Создают новый спектакль – уникальное, красивое и гармоничное произведение искусства. Люди, объединенные общим делом, знают, что в любой ситуации могут положиться друг на друга. Поэтому дружбы, завязавшиеся в «Квадрате», продолжаются всю жизнь.
Многие наши студийцы поступают в театральные ВУЗы и становятся актерами. Но мы не ставим перед собой задачу воспитать как можно больше профессиональных артистов. Мы работаем с каждым, кто приходит к нам, независимо от того, мечтает человек о большой сцене или просто хочет открыть что-то новое для себя. Мы принимаем в свои стены всех, кто готов творчески развиваться, кто не мыслит своей жизни без самосовершенствования.
Театр меняет людей. «Квадрат» — это не просто актерская школа. Это школа жизни. Наши студийцы учатся внимательному и бережному отношению к миру, к окружающим людям, учатся слушать и слышать, учатся раскрываться и доверять. Мы воспитываем в людях тонкость восприятия, стремление и любовь к прекрасному, чуткость по отношению к близким людям. В театре каждый человек проходит «очищение искусством», становится совершеннее и гармоничнее.
